Tämä julkaisu on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut sekä sarakkeet

KC Carlson. Taide Kez Wilson.

kirjoittanut KC Carlson

On todella valtava huolenaihe, jota haluan tutkia. (Jopa suurempi kuin “Mikä on sarjakuvia?”, Herra Bizarro.) Se on niin valtava huolenaihe, että uskon, että monet sarjakuvien kustantajat sekä sarjakuvien luojat ja jopa sarjakuvien omistajien pitäisi kysyä itseltään tämä huolenaihe ainakin Kun päivä.

Ja pääsemme tähän huolenaiheeseen – samoin kuin moniin muihin – erittäin pian.

Mutta ensin minun on mentävä kirjakauppaan.

Jokainen matka alkaa jostain

Äskettäinen matka alueelliseen Barnes & Noble -matkalleni tarjosi minulle valtavan yllätyksen. Lehtitelineet olivat täysin järjestetty uudelleen, jotta voidaan ilmeisesti mahdollista useiden erä-sarjakuvien nimikkeiden kasvua ja etuosan sijoittamista. Monet DCU: sta sekä Johnny DC -linjoista (ei huimausta) samoin kuin käytännössä kaikki Marvel -supersankarin linjat (lukuun ottamatta max tai kuvake). Samoin kuin tumman hevosen, Archien, Bongon ja jopa Bluewaterin smuterings.

Ei ollut niin odottamatonta nähdä sarjakuvia B&N: ssä. He ovat olleet lapsiystävällisiä nimikkeitä-mukaan lukien Mad Magazine, Archie Comics ja Digests, monet Bongon linjasta, kourallinen Marvel & DC: n monia tunnistettavia hahmoja (Superman, Spider-Man) tai mitä tahansa sitoutumista eniten Nykyinen supersankarielokuva – jo monien vuosien ajan. Niitä kuitenkin käytettiin hautaamaan jonnekin ristisanatehtävän ja Sudoku -aikakauslehtien taakse, samoin kuin niin helppoa löytää. Oli odottamatonta nähdä, oli etukäteen sijoitus, alle 10 metrin päässä etuovesta, samoin kuin siitä, että niitä oli niin paljon. Vaikka he laajensivat aluetta lisätäkseen niin lukuisia nimikkeitä, lukuisia ei esitetty täysisuuntaisesti (vaikka Batman: Take ja Strong sekä kapteeni America -elokuvien sidokset olivat näkyviä). Jos tämä ylimääräinen valotus jatkuu, etsi valtava 2 lisätäksesi paljon enemmän “kulma -laatikko” -käsittelyjä tuleviin kansiin, koska jos kaikki mitä näet, on selkäranka – päähenkosi on oltava siellä!

Työtä on vielä tehtävä. Sarjakuvien asiakkaita ei ollut opastanut tarkastamaan myymälän graafisia romaaneja (valitettavasti löydetty aivan erilaisesta kerroksesta tässä tietyssä paikassa), mutta hämmästyin, että suurin osa massatuotannosta sarjakuvista oli viimein palannut kansallisiin Massamarkkinaverkko ketjukauppojen.

Osa tästä voi olla reaktio lukuisten rajojen kirjakauppojen sulkemiseen läänissä. Monet Borders -myymälät toivat terveellisen määrän sarjakuvia – vaikkakin paljon rajoitetumpia kuin mitä näin B&N: ssä. Minun mielestäni paljon kansallisempia myyntipisteitä on sarjakuvien suhteen, paljon enemmän Jane ja Joe tyypilliset (ja heidän lapsensa!) Näkee sarjakuvia. Sen lisäksi, että paljon he näkevät sarjakuvia, mitä enemmän he hyödynnetään konseptiin, että (kuten me jo tiedämme) sarjakuvat ovat erinomaisia ​​ja melko edullisia fantasiatyyppejä ja eskapistista viihdettä.

Mihin sarjakuvat menivät?

Koska tässä on asia, että paljon jatkuvia sarjakuvafaneja (joilla on pääsy erinomaisten suoramyynnin sarjakuvien ja tilauspalvelujen) ei ehkä tunnista – kun sarjakuvat alkoivat kadota lehtikioskeista, samoin kuin äiti- ja pop -kaupat, Lääkityskaupat, samoin kuin tavaratalot, samoin kuin jopa parturien sekä lääkäreiden odotustilat 1970 -luvun lopulla/1980 -luvun alkupuolella – niille ihmisille, jotka eivät ymmärtäneet tai pääsevät erityiskoomiseen Kirjakaupat tuolloin – no, he todennäköisesti vain uskoivat, että sarjakuvat katosivat kokonaan.

PÖH!

Varhaiset sarjakuvakaupat – tai edes kustantajat – eivät aina tehneet paljon tiedottaakseen asiakkaille (alias: mainosta) sarjakuville tapahtuvista muutoksista. Lähes yön yli, kerran kiihdyttävät markkinat (vaikkakin tosin alahiutaleessa tässä historian erityiskohdassa) meni käytännössä ”maan alle”. Jos haluat sarjakuvia, sinun oli ymmärrettävä joku, joka ymmärsi missä he olivat – samoin kuin noina aikoina, he eivät aina olleet paikoissa, joissa halusit mennä. Varhaisia, alirahoitettuja sarjakuvakauppoja löydettiin yleisesti kaupunkisi ”matalavuokra-alueella” (eli “huonot” kaupunginosat). (Voisin kertoa teille tarinoita …) Sinun piti todella haluta sarjakuvia menemään muutamiin näistä paikoista. Vaikka oli muutama sarjakuvapioneerit, jotka olivat suuria liikemiehiä ja ymmärsivät tekemänsä, oli pitkä prosessi (edelleen jatkuva) saada sarjakuvakauppoja saadakseen ammattilaiset.

Mikä johtaa minut sarjakuvien merkittävimpaan vastaamattomaan kysymykseen … kuitenkin ensin, vähän historiaa.

Puhutaan numerot

Poika Reading Sarjakuvia Good Friends -lehdestä elokuu 1959

Kun sarjakuvat alkoivat kehittää omaa identiteettiään 1930 -luvulla perustamalla alkuperäistä materiaalia (hankkimalla jalansijansa tarjoamalla uusintapainot näkyvistä sanomalehden sarjakuvistaPäivän päivä), päivän näkyvimmät hahmot – Superman, Batman, kapteeni Amerikka, kapteeni Marvel – heidän joukossaan – eivät vain tarjonneet miljoonia kopioita kuukausittain, vaan myös perustivat todellisen amerikkalaisen taidemuodon. Tietysti kaikki ikäiset sarjakuvat, joita on tarjottu sen lisäksi, supersankarien käyttöönotto tapahtui aivan kuten maailma, joka päätyi toiseen maailmansotaan. Ihmiset pitivät vain lukemista niistä elinvoimaisista ja erillisistä sankareista.

Siihen mennessä, kun aloin saada suuria sarjakuvien lukemista 1960-luvun puolivälissä, saatat todella nähdä sarjakuvissa julkaistut myyntiluvut (olettaen, että saatat sietämään sekä teini-ikäisiä pieniä ja legalesia). Supermies ei enää myynyt miljoonissa, mutta se oli yleisesti 600 000: ssa, sarjakuvien tyypillinen myynti näytti olevan noin 300 000, samoin kuin kirja oli todennäköisimmin tuomittu peruuttamiseen, jos se laski alle 150 000. 60 -luvun alkupuolella DC -sarjakuvat olivat myyntikinkaita, vaikka Marvel, heidän paljon edistyneemmällä tarinansa, joka vetoaa jonkin verran vanhempaan (korkeakouluikäiseen) lukijakuntaan, hankki nopeasti koko vuosikymmenen ajan. Viime kädessä he läpäisivät DC: n, kun he tekivät jakeluongelmansa. (Se auttaa, jos toimittajasi ei ole merkittävin kilpailijasi!)

Flash-eteenpäin vuoteen 1991: Vuosien ajan vähentyneen myynnin hitaasti kasvavan määrän syitä (jakelun muutokset ovat tärkeinä), Marvel tarjoaa (ennakkotilatun) kahdeksan miljoonaa kappaletta X-Men #1: stä. Useat muut näkyvät nimikkeet (Spider-Man #1, X-Force #1) julkaisevat myös ennakkotilausten perusteella ilmiömäisen myyntiä. Tämä on sarjakuvien keinottimen ikä. Jotkut korkean roller-asiakkaat alkavat ostaa sarjakuvia investoinneina, jotka perustuvat joko supertähden kehittäjien nimiin tai ikä-temppuihin (kutsutaan myös ”parannuksiin”). Jotkut myyjät tarttuvat vimmaan ja spekuloivat itsensä jättäen lukuisia myymättömiä kopioita sarjakuvakaupan kellareihin tai varastoihin (tai tulevaisuuden kaatopaikkaan). On arvioitu, että X-Men #1: n kahdeksan miljoonan kopion määräytyi vain kolme miljoonaa ihmisille todella tarjottiin. Marvel ei välitä – he saivat rahaa kaikille kahdeksan miljoonaa. (Karma kummittelee Marvelia 90 -luvulla, kun huono hallinto käytännössä vei heidät konkurssiin.) Silti kolme miljoonaa todellista myyntiä on melko vaikuttava. DC: llä on myös joitain isojen numeroiden kirjoja (erityisesti Batman: Dark Knight Returns), samoin kuin joskus lähellä Marvelia yleistä myyntiä, näennäisesti ei kuitenkaan voi koskaan sulkea sopimusta.

Nykyään: Vain valtavat tapahtuma-sarjakuvat (big-name-luojat) voivat tulla lähelle myyntiä 100 000 näinä päivinä. Mitä milloin 100 kt olivat tuskin rikkoa 60 000. Lukuisat suosituista sarjakuvista tarjoavat mahdollisesti alle 10 000 (vaikkakaan ei pitkään). Jos arvioisit sarjakuvien aikakausia myynnin mukaan, paras olisi varmasti sarjakuvien rationalisointiaika. Kuinka kauan tämä myynnin eroosio voi jatkua?

On sanottava, että nykyisen myynnin näennäisesti suurta eroosiota on ajateltava, koska liiketoiminta julkaisee huomattavia määriä yksityisiä julkaisuja verrattuna siihen, mitä he julkaisivat tuolloin. Esimerkiksi hopeakaudella DC julkaisi vain noin 30 nimeä kuukaudessa (ja Marvel vielä vähemmän). Nykyään kaikki heidän jäljennökset, kokoelmat, samoin kuin efemera, DC ja Marvel pyydä nopeasti yli 100 tuotetta kuukaudessa. Sen lisäksi, että telinealueella on paljon enemmän kilpailua kuin tuolloin oli myös. Yksityinen myynti “leviää” parannettuun tuotantoon.

Mikä johtaa meidät takaisin sarjakuvien merkittävimpaan vastaamattomaan kysymykseen … paitsi … Tässä on vielä yksi asia.

Koska henkilöllisyystodistukset (lehtikioski) jakelijat hitaasti poistivat sarjakuvat (oletettavasti kannattavuuden puutteen vuoksi) sekä sarjakuvien jakelijoiden riippumattoman suoran markkinoiden verkoston (kyllä, siellä käytettiin paljon enemmän kuin yhtä!) Ja erikseen oli koominen Kaupat päätyivät heille päälähteenä, sarjakuvat katosivat suurelle osalle suurelle yleisölle. Jos he eivät nähneet sellaista alueellisessa ostoskeskuksessa, miksi he kuvittelisivat, että he edes olisivat olemassa? Tai jos he tekivät, he todennäköisesti olettivat, että he olivat vain paikkoja, jotka tarjosivat vanhemmille ”takaosasto” -sarjakuville – mikä oli muutaman ennen suoran markkinoiden olemassa olevien sarjakuvaliikkeiden päätehtävä.

Reseas-sarjakuvien kävijöille (ja noina päivinä oli todennäköisesti paljon rentoja sarjakuvia kävijöitä kuin hardcore-faneja ja keräilijöitä), jos he eivät ehkä enää löydä sarjakuvia lehtikioskeissa tai lääkityskaupoissaan tai ruokakaupoissa, he, he Todennäköisesti olettivat, että he vain lopettivat tekemisen – jos he jopa uskoivat siihen ollenkaan. Loppujen lopuksi rento vierailijat eivät välttämättä keskittyneet sarjan jokaiseen ongelmaan, kuten lukuisat meistä hardcore, sarjanlukijat/keräilijät.

Mitä sarjakuvia?

Daniel Bryan lukee sarjakuvia!

Hyvä huolenaihe – ei kuitenkaan vieläkään sarjakuvien merkittävin vastaamattomia kysymyksiä. (Vain muutama paljon enemmän kappalettas…)

Kuten monet supersankarit heidän “salaisten identiteettien” kanssa, sarjakuvat ovat aina eläneet kaksinkertaista elämää ja toimintaa. Niin kutsutulle rento lukijalle sarjakuvat ovat (ja ovat aina olleet) kevyitä, edullisia ja kertakäyttöisiä viihdettä. Jotain aikaa viettää aikaa odottaessasi hiusten leikkaamista tai hampaasi puhdistamista. Jotain tarkistettavaa odottaessasi bussilla tai metrolla tai lentokoneella. Lapselle jotain tarkistettavaa ja sitten kauppaa erilaiselta sarjakuvasta (tai baseball -korteista) ystävältä. Palveluhenkilölle jotain hajottaa kasarmeissa olemisen tedium. Tai kettureikä. Tai kenellekään vain kaivatu pakotapa nykyisestä todellisuudestasi.

Sitten oli sarjakuvien tummempi, paljon viettelevämpi puoli. Ne olivat riippuvuutta ja kerättävää. Meille kerrottiin, että he olisivat rahaa arvoisia jonain päivänä – vuotuisella ”opas”, joka on kirjoitettu salaperäisellä, eksoottisella kielellä, joka kertoo meille niin. Kuten huomasimme paljon enemmän hahmoista, halusimme ymmärtää paljon enemmän heidän historiastaan ​​ja taustastaan, aivan kuten kaikenlaista hienoa sarjatuopperaa. Takaisungelmien jäljittäminen oli sekä hauskaa että raskauttavaa-lyömätön sekoitus lastenhoitajille. Täytyy olla kaikki!

Kaikkein välttämättömiä, sarjakuvat olivat jotain, mitä monet vanhemmista sekä ohjaajista sekä ministereistä ja muista auktoriteettihahmoista ei halunnut meidän olevan. Joten tietenkin meillä oli oltava ne!

Mutta se oli tuolloin. Mitä sarjakuvia on tänään? Jos olemme todella jahtaneet kaikki rento vierailijat-rajoittamalla saatavuutta, jatkuvasti parantamalla hintoja ja tuottamalla toistaiseksi venytettyä tarinoita, että kaikkia asioita on mahdotonta löytää; b) kaikkien ongelmien (tai kaupan) ostaminen kallis; tai c) väsyttävä ja eivät ole sen arvoisia-miksi rento vierailijat pysyisivät kiinni? Olemme jahtaneet ne pois – lähinnä palavilla terävillä tikkuilla!

Se jättää markkinoillemme jatkuvasti kuolleiden hardcore-lukijakunnan jatkuvasti pakolaisten keräilijöiden/koteloiden kanssa, jotka haluavat vain asioita “tiensä” sekä kollektiivisen lukijakunnan, joka tuskin voi sopia mistään. (Olet eri mieltä? Järkyttävä. Oletko tarkistanut viestitaulut viime aikoina?)

Lopuksi!

Mikä johtaa meidät takaisin sarjakuvien merkittävimpaan vastaamattomaan kysymykseen. Jos sarjakuvia käytetään tarjoamaan lukuisia tuhansia tai miljoonia numeroa kohti …

Mihin helvetissä kaikki nuo vierailijat menivät?

(He eivät kaikki voi pelata videopelejä, voivatko he?)

Eikö nykyään ole paljon enemmän ihmisiä kuin tuolloin? Miksi ei ole paljon enemmän ihmisiä, jotka lukevat sarjakuvia kuin siellä, jota käytetään?

Seuraava: Mikä meni pieleen – samoin kuin mikä meni oikein.

___________________________

KC Carlson: Lukee edelleen sarjakuvia (vuodesta 1960).

(Ajattelee: Hei, tämä puristettu sarakkeen säveltäminen on melko siistiä – voin pitää tämän jatkossa … hmmm… ehkä vielä yksi viisi tai kuusi saraketta! Voi, odota – täytyy tehdä 10 asiaa ensi kerralla.)

Westfield Comics ei ole vastuussa tyhmistä asioista, jotka KC sanoo. Erityisesti se asia, joka todella ärsytti sinua.

Roger Sez: Kuva Daniel Bryan Reading Comics -sivustosta tulee sivustolta Hot Nerds Reading Comics. Sinun pitäisi tarkistaa se. Se on matka!