Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Lehdistötiedote

Vampirella Vs. Dracula sarjakuvakaupoissa ympäri ensi tammikuussa 2012!

Vampirella Vs. Dracula #1 -kansi, Joseph Michael Linsner

12. lokakuuta 2011, Runnemede, NJ – Tänä tammikuuta 2012 Vampirella kohtaa tappavimman vihollisensa – Draculan, osuvasti nimeltään Vampirella vs. Dracula #1, kirjoittanut suosittu kirjailija Joe (Vampirella ja Scarlet Legion) Harris and Convers -yhtiöt Joseph Michael Linsner! Dracula on tullut Amerikkaan tullut Alan Mooren kertomuksen Agen Mooren kertomuksesta pelaamaan ajattoman kertomuksensa tässä rohkeassa, uudessa maailmassa. Vain hän ei tajunnut, että toinen vampyyri voitti hänet jo siihen. Salaperäisen voiman avulla sekä Vampirella että Bram Stokerin kuolematon hirviö joutuvat salaperäisellä voimalla toisiinsa toisiinsa ja vuosisatojen ajan imeytyneet ajankohtaiseen rakkauden, vihan, kuoleman ja kirotuksen eeposeen. Mutta voiko yhdelle vampyyrille rakennettu eepos mahdollisesti pitää ne molemmat?

“Kun Dynamite kysyi, olisiko kiinnostunut” Vampirella/Dracula “-sarjan rakentamisesta, joka on rehellisesti sanottuna melko fantastinen lyhyt sarjakuvatarina, jonka on kirjoittanut Alan Mooren, minulla ei todellakaan ollut aavistustakaan mitä tehdä”, kirjailija Joe Harris sanoi. ”” Uusi eurooppalainen ”esitteli tämän päivitetyn, jäähdyttävän näkemyksen Bram Stokerin” Draculasta ”, joka todella resonoi ja kaivaa kauhunsa tuon kuolemattoman tarinan puolilta, joita ei yleensä harkita, kun luet alkuperäistä tekstiä. Mutta kun aloin miettiä mahdollisuuksia, pääsin tähän. Alkuperäisessä Moore -tarinassa päähenkilö Jack Halloran hyväksyy salaperäisen Dragunsunin valitettavasti kutsun ja puolestaan ​​hän auttaa tahattomasti tätä kreivikunnan Draculan modernia iteraatiota tulemaan Yhdysvaltoihin, joissa he pelaavat tällaista päivitettyä sykliä, jossa Jack paljastaa Tämän ajanjakson versio Stokerin päähenkilöstä Jonathan Harkerista, kun taas hänen vaimonsa Mia viettelee ja varastetaan vampyyri. Jack on lopulta jätetty, rikki ja yksin, tässä likaisessa New Yorkin back Alley -tapahtumassa harkitsemaan kaiken rohkeaa kauhua, kun tämä uudestisyntynyt Dracula kirjoittaa tämän uuden lopun klassiseen tarinaan ja voittaa, missä hän aiemmin epäonnistui. Kun otetaan huomioon minne mennä täältä, ihmettelin … Entä jos tämä sykli ei koskaan lopu? Entä jos täällä on voimia, jotka työntävät hahmojamme kohti eräänlaista ennakkotutkimusta kerrontaa sykleissä, jotka silmukkaavat uudestaan ​​ja uudestaan, leikkien näiden hahmojen elämällä ja rakastaa omaa villillä huvipuistoonsa? Tarina ”Dracula” on katastrofi ja jos Dracula löysi tavan rikkoa kaari ja vallitsee … Mitä tämä salaperäinen yleisö katselee tätä loputonta esitystä? Entä jos Jonathan Harker, Jack Halloran tai muu kirjan sankarin iteraatio voisi selvittää, kuinka tämä silmukka pysäyttää? Entä jos Dracula tajusi haluavansa jotain muuta … että Mina Harker ei ollut hänen todellinen rakkautensa, ja että mitä ja kuka hän todella halusi, makaa paljon vielä enemmän elämää Bram Stokerin muistoihin, mutta ei vain kronikkaa? Ja mihin Vampirella sopii? Joten keksin tämän sarjan, joka kattaa kuusi numeroa ja kolme ajanjaksoa, jotka vetävät alkuperäisen Bram Stoker -romaanin teoksia, Vlad Tepesin elämää ja aikoja, 1500 -luvun Walachian surullisen ”impalom”, joka ajoi turkkilaisia ​​puolustamaan Kristillinen vain kadottaa rakkaan vaimonsa itsemurhaan, joka kirotti hänen sielunsa helvettiin ja joka yritti debasoida itsensä niin kauheasti, että hän voisi jonain päivänä liittyä hänen luokseen, samoin kuin tämän modernin version, pimeän ja manipulatiivisesti ihana Dragunsun esitteli Alkuperäinen Moore -novelli. Aikakaudella hän on toistanut samat traagiset virheet ja menettänyt samat kauheat asiat. Mutta hän lopulta herää ja vakuuttaa hallinnan. Vain Jonathan Harker on myös. Kuten tämä varjoisa, mystinen organisaatio, joka on linkitetty historiassa Vlad Draculiin, ”lohikäärmeen ostoksi”. Ja kun he vetävät Vampirellaan tähän yrittääkseen parhaiten laivan ja turvaamaan sijoituksensa, asiat muuttuvat todella mielenkiintoisiksi… samoin kuin verisiksi, seksikkäiksi ja väkivaltaisiksi kerralla. ”

Sivu Moore/Frank Story

”Alan Moore -tarina Gary Frankin kanssa on yksi henkilökohtaisista suosikki Vampirella -tarinoistani, ja yhtä tyypillinen Alan kanssa ideat ovat rikkaita, jopa yhdessä tarinassa. Halusimme rakentaa tätä, mutta halusimme odottaa kehittäjää, joka ei vain arvostanut tarinaa, vaan lisäisi koko mytosta. Kun Joe (Harris) luovutti Vampirellaan ja Scarlet -legioonaan, hän teki erinomaisen työn. Kysyimme, olisiko hän kiinnostunut, ja hän ajatteli sitä, ja keksi tarinan, jonka hänen mielestään rakensi Alanin tarinaa. Olemme uskomattoman tyytyväisiä siihen, että tämän tarinan inspiraatiota tulee siitä, että joku voi laajentaa Alan ja Gary, joka on luotu kuin lahjakas kuin Joe. Mielestäni fanit ovat yhtä mieltä. ”, Sanoo Dynamite Home Entertainment President ja kustantaja Nick Barrucci. “Ja vähän bonuksena tarjoamme alkuperäisen tarinan, joka antaa numero 1 ilman ylimääräistä yhteistyötäSta! 48 sivua #1 numero! Ei lisäkustannuksia! ”

Taidetta ja paljon lisätietoja osoitteessa:

www.dynamite.net

Tämä julkaisu on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut sekä sarakkeet

Huomaa: Toiminto DO_SHORTCODE_TAG kutsuttiin väärin. Yritetään jäsentää pikakoodia ilman voimassa olevaa takaisinsoitoa: A2 Katso WordPressin virheenkorjausta saadaksesi paljon lisätietoja. (Tämä viesti lisättiin versioon 4.3.0.) In /Home/wfcomics/public_html/blog/wp-includes/functions.php rivillä 5831
Power Guy & Iron Fist #1

Fred Van Lente on sellaisten kirjojen, kuten toimintafilosofien, Fantastic Spider-Man, Amazing Hercules ja erilaisten Marvel Zombien miniseriaalien näkyvä kirjailija. Tässä kuussa hän säveltää Marvel’s Power Guy & Iron Fist -parin pariksi Danny Randyn uuden voiman miehen, Victor Alvarezin kanssa. Westfieldin Roger Ash puhui juuri äskettäin Van Lenten kanssa löytääkseen paljon lisää tästä uudesta minisarjasta.

Napsauta täältä kuunnellaksesi haastattelua tai jatka lukemista alla!

[a2 trackUrl = “”]
Westfield: Power Guy & Iron Fist pyörii Shadowlandista. Jos joku ei ole lukenut sitä, mitä heidän pitäisi ymmärtää ennen tämän kirjan valitsemista?

Fred Van Lente: He eivät vaadi ymmärtää paljon. Rauta nyrkillä on edelleen dojo Harlemissa. Hän hallinnoi edelleen tai ainakin varoja Rand-säätiötä, joka on voittoa tavoittelematonta, jolla on erilaiset siteet yhteisöön. Nuoren Dominikaanisen nuoren nimeltä Victor Alvarez, uusi voiman mies, hän ryhtyy ja Rand -säätiölle samoin kuin oikeudet erilaiset väärinkäytöt, kuten heille annetaan.

WESTFIELD: Katsokaa tämän kirjan kuvausta vanhan voimakaverin ja Iron Fist: n sijasta Luke Cagessa, joka oli kumppanuus, tämä näyttää olevan paljon enemmän kuin mentorin/oppisopimussuhde. Pitääkö tämä paikkansa?

Van Lente: Se on. Iron Fist näkee varmasti hänen tehtävänsä ohjata Viciä löytämään voimansa hyödyntämistä. Iron Fist ymmärtää, että Vic on epätavallisen voimakas, samoin kuin hänen voimansa ottaa elämässä voimaa voidaan käyttää sekä erinomaiseen suureen että erinomaiseen pahaan. Iron Fist haluaisi varmasti ohjata Viciä kohti parasta polkua. Valitettavasti Vic on samoin erittäin kuumapäinen nuori nuori, jolla on omat käsitteensä näistä asioista. Hän näkee sen varmasti niin paljon enemmän kumppanuutta. He eivät mieluummin näe silmään.

WESTFIELD: Mitä voit kertoa meille minisarjoista?

Van Lente: Kaaria kutsutaan Mystery Guy. Se on perinteinen P.I -tilanne, jota häkki ja Danny käytettiin pääsemään vanhaan kirjaansa ja tuovat takaisin suuren osan kyseisen vanhan sarjan hahmoista. Jennie Royce on palannut Rand -säätiön päällikkönä. Hän ei ole enää Dannyn sihteeri, mutta varmasti hänen paras käsi nainen. Me palautamme paljon hahmoja, kuten Crimebuster ja professori Gamble, esiintyy. Musta Tiikeri. samoin kuin näemme samoin yhden näkyvimmän voiman kaverin ja rauta nyrkkihahmojen, El Aguilan, paluun. Valitettavasti El Aguila on poistettu. Hän oli mutantti, joka oli peräisin M -päivästä. Hänen kysymyksensä ovat vasta alkamassa siitä lähtien, kun hänet on vangittu tyttöystävänsä murhasta, rikoksesta, jonka hän julistaa, ettei hän ole sitoutunut. Koska osa Rand -säätiön tavoitteena on vapauttaa epäoikeudenmukaisesti tuomittuja ihmisiä, Power Guy ja Iron Fist ovat tapauksessa.

WESTFIELD: Palauttaako muutama perinteinen roisto myös?

Van Lente: Aion todella lopulta hyödyntää uusia roistoja. Tuotan paljon uusia roistoja tälle kirjalle. Yksi niistä, jotka on näytetty melko suosituksi, on hahmo, jonka olen tuottanut vielä yhdessä kirjassa, Taskmaster, on Don of the Dead. Meillä on kaikki uudet roistot, mukaan lukien salaperäinen noir. Commedia Dell’morte Don Pagliaccin johtamana. He ovat eurooppalainen rikollinen syndikaatti, joka haluaa El Aguilan omasta syistään. samoin kuin Dick Tracy-esque konna, pokeri kasvot. Se tulee olemaan kaikki uusia roistoja. Sillä on tunne siitä, mitä pidin Power Guy -tapahtumasta ja rauta nyrkistä, kun Jo Duffy sävelsi sen, samoin kuin Kurt Busiek; Kekseliäisyys ja missä näytti siltä, ​​että sinulla oli jatkuvasti uusia hahmoja, jotka esittelivät kaikki numerot. Yritän varmasti jatkaa tätä tapaa tämän kirjan kanssa.

Power Guy & Iron Fist #2

WESTFIELD: Aiotko esitellä myös uusia tukihahmoja, uusia sankareita, kirjaan?

Van Lente: Kyllä. On erittäin epävarmaa siitä, onko noir sankari vai roisto. Yksinkertaisin menetelmä, jonka voin selittää täällä, on hänen tyyppinen naispuolinen varjo, kuten “kuka ymmärtää, mikä paha valuu ihmisten sydämessä”. Hänestä tulee varmasti merkittävä osa kirjaa. Mike Perkins kääntyi juuri fantastiseen kannen hänen kanssaan, toisen numeron, jossa näet hänet ensimmäistä kertaa.

WESTFIELD: Mitä voit ilmoittaa taiteilijasta, jonka kanssa työskentelet kirjassa?

Van Lente: Wellinton Alves on loistava. Hän potkaisee tällä hetkellä persettä Shadowlandissa: BLood kaduilla. Käsittelin häntä aiemmin Marvel Zombien paluusta, joten olen erittäin innoissani saadakseni mahdollisuuden työskennellä hänen kanssaan jälleen kerran elävistä hahmoista.

Westfield: Tämä on miniseriaali. Toivotko tehdä tulevaisuudessa paljon enemmän voimakaveria ja rauta nyrkkiä?

Van Lente: Voi, aina. Kun asiat menevät sarjakuvissa, niin kauan kuin yleisö reagoi heihin todella hyvin, he vain jatkuvat, kunnes ne pysähtyvät. Toivon ehdottomasti, että reaktio tähän on melko erityinen. Keräilijät huomaavat: Tämä on aivan ensimmäinen voimakaveri ja Iron Fist #1, uskon. Power Guy ja Iron Fist alkoivat ongelmasta #50, koska se otti luke Cagen soolosarjan numeroinnin.

WESTFIELD: Onko muita töitä, joita haluat mainita?

Van Lente: Kuten kaikki Marvel -kirjailijat, työskentelen erilaisissa tempputyöissä sekä siru päässäni räjähtää, jos ilmoitan mitä he ovat.

Westfield: Minkä tahansa tyyppiset päätöskommentit?

Van Lente: Reaktio, jonka olen saanut Shadowland: Power Guy -sarjasta, on ollut vain uskomattomia, samoin kuin haluaisin vain kiittää kaikkia siitä samoin kuin kaikista fantastisista kirjeistä, sähköposteista, samoin Tweetsinä olen saanut. Se on todella ollut hienoa. Toivon, että ihmiset kaivaavat tämän jatko -sarjan.

Amber Blake oli vain lapsi, kun hänet rekrytoitiin lahjakkaiden lasten kouluun.
Mutta petoeläimet piiloutuvat koulun hallintoon, väärinkäyttämällä lapsia, joita heidän on tarkoitus suojella, ja heidän paljastamisensa partaalla Amber huomaa pakenevansa elämäänsä juuri häneltä rekrytoivalta mieheltä. Mutta hän ei ole vielä kuollut – ja hän ei ole ainoa, joka haluaa nähdä Cleverlandin johtajien palaavan.

*Jälleenmyyjien kannustimet:
Tilaa 10 kappaletta ja hanki yksi ilmainen variantti Catherine Nodet!

Luodinpisteet:
• Kirjoittanut supermalli ja näyttelijä Jade Lagardère!
• Butch Guice -taiteella (talvisotilas, arkkienkeli)!

Amber Blake #1
Jade Lagardère (W) • Butch Guice (A&C)
FC • 32 sivua • 3,99 dollaria

Jaa tämä:
Jaa

Reddit
Viserrys

LinkedIn
Tumblr

Sähke
Pinterest

Facebook
Tasku

Whatsapp

Kuten tämä:
Kuten lataaminen …

Liittyvä

Comiclist -esikatselut: Amber Blake #2amber Blake on huippuluokan rekrytointi peiteltyyn virastoon, joka päättyy ihmisen orjuuteen kaikissa muodoissaan – ja poistamalla sen takana olevat rikolliset. Nyt hän ja hänen kumppaninsa Matt otetaan käyttöön ensimmäisessä tehtävässään – seksikaupan sabotointi …
28. huhtikuuta 2019 “Sarjakuvat”

Comiclist -esikatselut: Amber Blake #3amber Blake on nainen tehtävässä. Hän aikoo tuhota kaikki, jotka ovat loukanneet rakastamiaan ihmisiä. Mutta kaikki ei ole niin kuin miltä näyttää, ja joillakin hänen liittolaisistaan ​​on omat esityslistan … Amber Blake #3 Jade Lagardère (W) • Butch Guice (A&C)…
30. toukokuuta 2019 “sarjakuvat”

Comiclist -esikatselut: Amber Blake #4amber Blake on vihdoin löytänyt henkilön, joka on vastuussa kaikesta hänen elämänsä kipusta – ja ei ole mitään tapaa antaa hänen päästä pois uudelleen. Mutta mikään ei ole niin kuin näyttää, ja kun hänen lähettäneet ihmiset pettävät häntä, hänen on käytettävä kaikkia hänen …
14. kesäkuuta 2019 “Sarjakuvat”

Tämä julkaisu on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut sekä sarakkeet

Etelämantereen Beau Smith

kirjoittanut rakastettu Smith

Viime viikolla DC Entertainment/Comics ilmoitti tuovansa Hanna-Barberan animaatiohahmot takaisin uuteen sarjakuvien linjaan. Tämä kiinnitti paljon sarjakuvan maailman huomion, mukaan lukien minun.

Herculoidit!

Kuten monet, monet muut sarjakuvien lukemismaailmassa sekä innovatiivisessa liiketoiminnassa, kasvoin 1960-luvulla-70-luvulla useimpien hahmojen kanssa, joita he tuovat takaisin. He ovat jo maininneet samoin kuin esitetty taiteen, Jonny Quest, Flintstones, Herculoids, The Galaxy Trio, mahdottomat, samoin kuin jotkut Scooby Doo sekä muut, jotka olivat näkyviä, kun olen lopettanut sarjakuvien katselun. Useiden hahmojen uusinnot ovat asettaneet heidät minua nuorempien ihmisten mieleen, kuten minäkin, näyttäen nämä sarjakuvat omille nuorille heidän kasvaessaan.

Jim Lee Scooby Apocalypse -taide

Tärkeintä tähän on, että 1960 -luvulla sekä 70 -luvun televisio sekä sarjakuvat olivat periaatteessa ainoat kaksi popkulttuurin viestinnän keinoa siellä. Joten nämä sarjakuvat olivat voimakkaasti kohokuvioituja bit -aivoillemme. Luotiin erittäin vahva ja uskollinen yleisö. Uskollinen riittävä ja vahva riittävä, että se jatkuu eniten heidän 60 -vuotiaana. Kuten kotitalousperinnön, nämä sarjakuvat ja hahmot siirrettiin lapsilleen videonauhojen, DVD -levyjen ja uusien kehityksen kehittymisessä. 32-vuotias poikani korotettiin useimmissa Hanna-Barberan materiaaleissa, samoin kuin on edelleen innokas fani. Yhdessä tämän kulkevan kanssa on myös totta, kuten nämä sarjakuvat olivat myös eteenpäin. Poikani hylkäsi uudemman Jonny Quest -materiaalin, joka ilmestyi 80- tai 90 -luvulla, koska hän koki, että se oli menettänyt keskuksen, mikä teki Jonny Questista viihdyttävän. Hahmoa elvyttäessä se on enemmän kuin vain ”viehätys”, kuten DC: n Dan Didio mainitsi Entertainment Weekly -lehdessä. “Viehätysten pitäminen” on DC: n menetelmä sanoa: “Voi, joo, emme ole unohtaneet teitä vanhoja ihmisiä.” (Minun näkökulmani ja valmistunut uskoi ilmapalloa.)

Joskus vakiintuneen materiaalin elvyttämisessä päivät heti sen tekemällä siitä “uuden päivän ja ikä”. Marvel Comics teki paljon tästä sarjakuviensa kanssa 1990 -luvulla. Suurin osa niistä kuoli nopeasti ja unohdettava kuolema.

Amanda Conner Flintstones -taide

Dan Didio totesi, että ”emme halunneet vain toistaa sitä, mitä ihmiset näkivät aiemmin. Tämän on tärkeää resonoida ihmisten kanssa, jotka eivät ole koskaan edes kuulleet hahmoista. Jos tämä on ensimmäinen kerta, kun he näkevät sen, haluamme heidän nauttivan materiaalista, joten tavoitteestamme on tehdä tämä mielenkiintoinen ja kaikkien sukupolvien käytettävissä, ovatko ne materiaalin faneja samoin kuin hahmot vai ei. ”

Ohjelmasta et halua vain toistaa sitä, mitä ihmiset näkivät aikaisemmin, mutta et myöskään halua ymmärtää väärin hahmojen ydintä ja tarinankerrontaa, joka teki tästä materiaalista ikonisen aivan ensisijaisesti. On syytä, miksi useat sukupolvet nauttivat edelleen näistä hahmoista tänään ja ovat siirtäneet ne omille lapsilleen. Ei ole vain käydä uudelleen omaa nuoruuttaan ja heidän näkemyksensä viihteestä, joka on täynnä helpompien aikojen rakkautta, se on, koska tarinat ovat hienoja ja hahmot ovat pakottavia. Dan mainitsi, että he haluavat antaa tämän kaikkien sukupolvien saataville. Okei, miten haluat tehdä niin, jos se on tavoitteesi? Mikä on suunnitelmasi? Se ei ole vain halu tai vain julkaista se, samoin kuin toivoa, että valtavat sukupolvet löytävät sen yksin, mikä on DC Entertainmentin suunnitelma? Syy, jonka kysyn, on, koska me kaikki, jotka jo nauttivat hahmoista ja alkuperäisestä materiaalista, haluavat auttaa DC: tä antamaan tämän saataville, jos uusi materiaali on todella pakottavaa; yhtäläiset osat perinteiset ja kunnioittavat sekä alkuperäistä materiaalia että hahmoja. Et löydä paljon parempaa ilmaista mainososastoa kuin minä kuin minä kuin muut kuin minä, jotka uskovat, että suusanallisesti on todella paras markkinointityyppi. Se voittaa koko sivumainoksen painettuna tai Internetissä viikon päivittäin.

Darwyn Cooke Future Quest Art.

Luottakaa minuun, kun sanon, mikään ei miellyttäisi minua enemmän kuin purkaa 4,00 dollaria pop fantastiseen Jonny Quest -alueelle, Area Ghost, Herculoids, Mighty Tower -sarjakuva. Olisin enemmän kuin iloinen voidessani ehdottaa innovatiivisille ikätovereilleni, muille vierailijoille ja ystäville, että he poimivat nämä asiat, samoin kuin olisin Cloudin yhdeksän ostaakseni ja tarjotakseen näitä sarjakuvia lapsille, nuori Aikuiset ja ihmiset jopa vanhemmat ihmiset ja ymmärtävät, että he kaikki nauttivat ja ymmärtävät tarinoitaeri tasoilla.

Toivon, että hoito ja aika ovat menneet näihin hahmoihin sekä parasta tapaa edustaa niitä mielenkiintoisissa tarinoissa, miellyttävissä tarinoissa sekä tavalla voimme kaikki jatkaa perinteen siirtämistä. Odotan eteenpäin toukokuuhun 2016, kun nämä julkaistaan. Odotan avoimen mielen ja mikä tärkeintä, avoimen mielen kanssa.

Tee osasi, DC -viihde, samoin kuin älä sulje ovea tällä upealla tilaisuudella. Kyse ei ole markkinoinnista, kyse on asiakastyytyväisyydestä.

Amigo,

Beau Smith

Lentävä nyrkkikarjatila

www.flyingfistranch.com

Olemme palanneet paljon enemmän markkinareaktiota viime viikolla San Diego Comic-Conista tuleviin uutisiin, erityisesti Kevin Feigen ilmoitukseen kaikesta vaiheesta 5 keskittyä neljään näistä ilmoituksista. Joten solki, koska täällä menemme …

Terä

Saimme vihdoin julkaisupäivän uudelle Blade -elokuvalle, jonka pääosassa Marhershala Ali – 3. marraskuuta 2023. Kuten voidaan odottaa, Dracula #10: n haudan myynnin määrä kasvoi, vaikkakaan ei niin paljon kuin voitaisiin ajatella.

Keskimäärin tämän kirjan luokiteltu kopio myy melkein joka päivä runsaan CGC -väestölaskennan ansiosta 3 898 kappaletta. Ottaen huomioon, että julkaisupäivän 23. heinäkuuta paljastettu myyntiä keskimäärin 1,5 kappaletta päivässä. 8,5 luokiteltu kopio, joka myytiin 3 999 dollarilla 24. heinäkuuta, vain yksi dollari tämän luokan korkeushinnan alapuolella.

Kaikki muut myytävät arvosanat olivat selvästi alle huipun, mukaan lukien 6,5 kopion, joka myy 1 455 dollaria-uusien nykyisten alhaisempien laskun asettamisen 30 päivän, 90 päivän ja yhden vuoden keskiarvoille.

Kapteeni Amerikka: Uusi maailmanjärjestys

Sam Wilson palaa kapteeni Amerikkaan, tällä kertaa teattereissa, 3. toukokuuta 2024. Kapteeni America #25: n luokiteltuja kopioita vuodesta 2014, ensimmäistä kertaa, kun Sam käytti kilpiä, jatkoi myymistä vilkkaassa tahdissa, kuten heillä on koko heinäkuun ajan.

Kolme 9,8 luokitusta kopiota on myyty ottaen huomioon, että julkaisupäivämäärä on keskimäärin 172 dollaria. Se on mahtava 74% Falconista ja talvisen sotilaskorkeudesta huhtikuussa 2021.

Tätä kirjaa kestää paljon, kun tämä kirja on koskaan saavuttanut nämä korkeudet.

Ukkosta

Tietäen, että Thunderbolts liittyi MCU: hon, ei estänyt todellista vimmata tapahtumasta, kun Feige ilmoitti, että Thunderbolts -elokuva sulkee vaiheen 5 26. heinäkuuta 2024.

13 luokiteltu kopiota poikkeuksellisesta Hulk #449: stä, Thunderboltsin ensimmäinen esiintyminen, on myynyt ottaen huomioon 23. heinäkuuta. 9,8: n keskimääräinen hinta kyseisissä myynnissä oli 732 dollaria, mikä oli 36% korkeudesta vain muutaman kuukauden kuluttua 1 150 dollaria.

Mielenkiintoista on, että 8,5 asteittainen kopio, joka myytiin 25. heinäkuuta 172 dollarilla, asettaen uuden ennätyksen kyseiseen luokkaan. Aikaisempi korkein oli 153 dollaria, asetettu 10. kesäkuuta, ja merkitsee nettoa, joka on 12%.

Daredevil: Syntynyt taas

Charlie Cox ja Vincent D’Onofrio palaavat uuteen sarjaan Disney+: lla keväällä 2024. Sarja koostuu 18 jaksosta. Ja ajatella, että ihmiset olivat huolissaan Bloatista Netflix Daredevil -sarjan 10 jakson vuodenaikoina. Kaiken kaikkiaan Daredevil: Born Again -keräilijöiden ja sijoittajien ilmoitettu nimike Daredevil: Born taas johti Daredevil #227: n kopioita, joka on Frank Millerin Born Again Storyline -lehden ensimmäinen numero.

Kuusi luokitteltua kopiota myytiin ilmoituksen yhteydessä. 9,8 luokiteltu kopio, joka myytiin 24. heinäkuuta 400 dollarilla, toiseksi korkein hinta maksettiin siitä arvosanasta. Tämän kirjan kopion korkein hinta oli 1 020 dollaria perintöhuutokaupassa 1. maaliskuuta. Se on minua äärimmäisenä ulkopuolisena. Joku oli hullu tai kaksi ihmistä oli, ajaen hinnan absurdille korkeimmille.

Vaikka emme voi lyödä tätä myyntiä kirjoista kokonaan, tiedä, että se on hyvin poikkeavuus. Samaan aikaan 9,0 asteittainen kopio asetti ennätyksellisen korkean hinnan 65 dollaria, 117% edellisen korkeimpien korkeimpien 30 dollarin tammikuusta 2021.

Tässä on kuitenkin pidettävä mielessä, ennen kuin rikkoa Daredevil #227: n pankki – Netflix kattoi jo tämän tarinan Daredevilin kauden 3 aikana. Daredevil: Syntynyt taas on todennäköisesti paljon enemmän symbolista otsikkoa, samanlainen kuin Spider-Man: Homecoming, sillä hahmo saapuu MCU: hon. Ja 18 jaksoa on todennäköisesti paikallaan esitelläkseen yleisöä Luke Cagen, Jessica Jonesin ja Punisherin MCU -versioille.

Se on kenenkään arvata, mitä Kevin Feige on suunnitellut Iron Fistia. Viisaampi sijoitus olisi keskittyä näiden kolmen merkin ensimmäisiin esiintymisiin Daredevil #227: n yli.

Palataan huomenna paljon enemmän markkinareaktioita uutisista, jotka tulevat vuoden 2022 San Diego Comic-Conista!

Jatka kaikkia SDCC -kattavuuksia!

SDCC: n markkinareaktio-Ant-Man ja The Wasp: Quantumania, ja Guardians of the Galaxy Vol. 3

San Diego Comic-Con: Sijoittaminen MCU-vaiheeseen 5

SDCC: X-Men ’97, Spider-Man: Freshman Vuosi ja Marvel Zombies

Mitkä SDCC -uutiset tai materiaalit julkaisevat sinua eniten? Kerro meille alla.
*Kaikki havaitut sijoitussuositukset ovat freelance -bloggaaja, eikä se edusta suosituksia GoCollectin puolesta.

Jaa tämä:
Jaa

Reddit
Viserrys

LinkedIn
Tumblr

Sähke
Pinterest1

Facebook
Tasku

Whatsapp

Kuten tämä:
Kuten lataaminen …

Liittyvä

Kuka voisi olla vaiheen 6 uudet kostajat? MCU on saanut uuden vaiheen 6, mutta kuka täyttää rivin? Kun Avengers: Endgame kääri, Marvel -fanit johdettiin uskomaan, että MCU: n Avengers -aikakausi tehtiin virallisesti. Kuten taikuuden sisällä on ilmoittanut, Kevin Feige itse viittasi EndGameen…
6. syyskuuta 2022 “Sarjakuvat”

SDCC -markkinoiden reaktio – Vaiheen 6 Newswe on palannut paljon enemmän markkinoiden reaktiota SDCC: ltä viime viikolla tuleviin uutisiin.null

Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut ja sarakkeet

KC Carlson, kirjoittanut Stuart Immonen

KC -pylväs, kirjoittanut KC Carlson

Oletan, että se ei ole paljon yllätys kenellekään, että minulla ei ole aavistustakaan mitä teen.

Minulla on yleensä muutamia ideoita aiheista, joista haluan kirjoittaa. Minun on tarkoitus tehdä vähintään 36 näistä sarakkeista vuodessa … Olen jossain kymmenennen vuoden aikana, kun tein tämän Westfieldille (ja pitkäaikaiset tilaajat/lukijat tietävät myös, että olen tuottanut (avun!) A tulostus WESTFIELD-uutiskirje-Vuosien välillä, joita olen muokannut DC Comics).

Joten, se on paljon kirjoitusta. Ei ole liian yllättävää, että joskus on taistelu keksiä uusi aihe, josta kirjoittaa. Roger auttaa usein tässä, samoin kuin satunnaiset keskusteluni Bob (Robert) Greenbergerin, Beau (Beau) Smithin ja Wayne (Crusher) Markleyn kanssa. Tällä kertaa maanantai -loman saaminen ei auttanut. (Minun on todella ajateltava tänään?!) Joten mistä en ole koskaan kirjoittanut?

Wonder Woman tuli ensin mieleen. Tämä vaikuttaa oudolta, että en ole koskaan kirjoittanut hänestä paljon, ja totuuden sanotaan, koska olen ollut Johannan kanssa (nyt yli 20 vuotta), minun ei ole oikeasti tarvinnut – koska hän on valtava Wonder Woman -fani talo. Inftingoin äskettäin sarjan takakysymyksemme. 100% 80 -luvulta (tai niin) taaksepäin suuntautuvista ongelmista hopea -aikakauteen (ja kourallinen kulta -aikakautta) ovat hänen alkuperäisestä kokoelmastaan, joka sulautui niukkaan WW -yhdellä.

Wonder Woman #72

Nyt kun olen alkanut saada tämän juoksun järjestyksessä, huomasin, että jotenkin olen onnistunut vääristämään (toivottavasti ajallisesti) osan 3, joka juoksi vuosina 2006 vuoteen 2011. En ole liian huolissani tästä, koska Siellä on vähintään sata laatikkoa (koko kokoelmassa noin 500), joita ei ole merkitty oikein. Lisäksi, koska muistan tosiasiallisesti lukevan joitain luojien, kuten Allan Heinberg, Jodi Picoult, Terry ja Rachel Dodson, Gail Simone, J. Michael Straczynski (JMS) ja muita, jotka kaikki olivat osa V3 -numerointia ‘Melko varma, että se on täällä jossain!

Kulkukuvaus: Wonder Woman Volume 1 juoksi vuosina 1942-1986. Siitä lähtien on ollut vielä neljä osaa, jolloin kolme viimeistä tapahtui noin viiden vuoden välein, kun uudelleensijoittamisesta tuli markkinointi temppu. Lisää tästä tulevissa sarakkeissa.

En usko tätä …

Aloin ensin ostaa ja lukea Wonder Womania 1960 -luvun lopulla. Tulin sisään Robert Kanigher/Ross Andru/Mike Esposito Runin lopussa. Siihen mennessä sarjakuva näytti olevan pakkomielle niin kutsuttujen Wonder Family -tarinoiden kanssa. 1960 -luvulla melkein kaikki sarjakuvat oli suunnattu pääasiassa lapsille. Mutta jostain syystä Kanigher kirjoitti usein paljon nuoremmille lukijoille, ja Andru & Espositolla oli yleensä erittäin uhkaava, lapsiystävällinen taidetyyli.

Wonder Woman #138

Nämä olivat hulluja Wonder Women -tarinoita. “Wonder-perhe” koostui “Wonder Queen” (Hippolyta, Dianan äidistä), Wonder Woman (Diana aikuisena), Wonder Girl (Diana teini-ikäisenä) ja Wonder Tot (Diana lähes lautasena, tyypillisesti, tyypillinen DC-aika-testattu vauvapuhe, kuten ”minä ajattelen minua ei tarvitse nukkua!”). Koska kolme näistä hahmoista oli kaikki sama henkilö (Diana) eri ikäisinä, Kanigher kutsui heitä “mahdottomiksi tarinoiksi”. Tarinassa oli jonkinlainen ajanjakso, joka teki niistä muinaisen vastaavan kodin videoiden muokkaamisesta eri vuosina ilman syytä.

Wonder Woman #126

Jossain vaiheessa Wonder Girl oli ilmeisesti suosituin nelinpelistä, joten hänellä oli useita solo-seikkailuja mahdollisten teini-ikäisten tarkastajien kanssa, joilla oli nimet, kuten Mer-Boy ja Bird-Boy ja Gonzo-roisto, kuten The Glop-joilla oli myös murskaus Hän, koska… tiedät… tytöt… myös ihmettelevät, että jätti jättiläisellä genillä, jolla on synkkä viikset (nimeltään tietysti herra Genie) useamman kerran kuin todella näytti mukavalta. Uskomatonta, että Wonder Tot “-sarjalla” oli useita kirjanpituisia seikkailuja.

Lopulta nämä kulkivat kurssinsa, ja Kanigher (sekä kirjailijana että toimittajana) päättivät sitten, että Wonder Woman -fanit todella halusivat tarinoiden, jotka kerrottiin kultakauden tyyliin (sekä kirjoitukseen että taideteoksiin). Joten se oli asia monta kuukautta.

Wonder Woman #178

Ja sitten British Avengers -televisio-ohjelma (vakoojat, ei supersankarit) teki sen Amerikkaan ja loi seuraavan suositun kultin. Kanigher, Andru ja Esposito olivat silloin poissa Wonder Womanilta, mutta uusi kirjailija/taiteilija Mike Sekowsky (vaikka Denny O’Nneil tarjosi usein vuoropuhelua), oli selvästi fani, ja niin vuonna 1968 Wonder Woman #178 (kansi päivätty lokakuu) , Sarjakuvat näkivät yhden radikaalimmista ”muutoksista” (vaikka se ei silloin ollut sana), että mikä tahansa supersankari oli käynyt läpi tähän mennessä. Sekowsky suunnitteli Diana Princeä näyttääkseen melkein täsmälleen näyttelijä Diana Rigg -tapahtumasta televisio-ohjelmasta, mukaan lukien hänen voimansa poistaminen taistelulajien kaltaisten liikkeiden hyväksi.

Wonder Woman #181

Sekowsky/O’Neil uudisti myös melkein kaiken muun lähettämällä Paradise Islandinja Amazonit toiseen ulottuvuuteen ja Steve Trevorin tappamiseen. (Spoileri: Hän parani.) Diana alkoi näyttää enemmän kuin malli kuin supersankari. Hän käytti paljon valkoisia asuja. Yksi trendikäs lisäys: Dianalla oli yhtäkkiä salaperäinen itämainen mentori nimeltä i-ching. Hän kuoli alun perin ”voimattoman Wonder Woman” -tarinan lopussa, mutta hän on ajoittain esiin viimeisissä DC -kirjoissa. (Kierrätys: Sarjakuvien elämäntapa.)

Tämä koko otsikon ”Diana Rigg” on kerätty Diana Prince: Wonder Woman Trade Paperbacsin neljään osaan, joka julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 2008. (Vaikka lyön vetoa, että sinulla on kärsivällisyyttä, DC kerää todennäköisesti koko juoksun Omnibus tai Deluxe Hardcover jonain päivänä.) Se on yksi Wonder Woman -sarjan korkeimmista pisteistä, huolimatta siitä, kuinka huonosti se on ajan myötä ikääntynyt.

Siirry eteenpäin …

Kun Sekowsky on juoksunut Wonder Woman -sarjakuvassa, se siirtyi nopeasti takaisin perinteisten supersankaritarinoille kertomiseen, vaikkakin surullisena sanoen, että kyseisen aikakauden ja kriisin välillä ei ole monia ikimuistoisia tarinoita äärettömillä maalla (jolla oli valtava vaikutus ihmeeseen Naishahmot – ainakin jonkin aikaa). Oli juoksu, jossa Wonder Woman vetoaa uudelleen Justice League -sarjaan (voimattoman aikakauden jälkeen), joka oli sekä viileä että melko kammottava. Oli hienoa nähdä, että jokainen jäsen puolestaan ​​ylistää häntä, mutta 12 tarinaa (kuten Herculesin työ) olivat kaikkialla, ja seurauksena oli, että liigan jäsenten oli tarkkailtava häntä, kuten he eivät pystyneet Luota häneen. (70-luvut olivat outoja!) Jakson ajan sarjakuvat hylkäsivät jälleen nykyajan asetuksen kertoa tarinoita toisen maailmansodan aikana sidokseksi televisio-ohjelmaan.

Wonder Woman #288

Vuoteen 1982 mennessä Roy Thomas, Gene Colan ja Dick Giordano aloittivat otsikon parissa. Se näytti hyvältä jonkin aikaa, mutta Roy kirjoitti yhdessä monien DC: n nuorempien kirjoittajien kanssa, ja tämä aikakausi ei koskaan hylännyt paljon. Muistan, että minulle ilmoitetaan jo varhaisessa vaiheessa DC: n suunnitelmista siitä, mistä tulee kriisit äärettömillä maalla. Tuo vuoden 1986 maxi-sarja oli tarkoitus ehdottomasti käsitellä sitä, kuinka Wonder Woman voidaan parhaiten tehdä jotain, josta DC (ja sen fanit) voisi olla jälleen ylpeä. Se oli suunnilleen samaan aikaan (ja TV -sarjan altistumisen kanssa), Wonder Womanista tuli feminismin symboli – etenkin sen jälkeen kun hän esiintyi rouva lehden ensimmäisen numeron kannessa.

Wonder Woman Ms.

Suunta parempiin asioihin

Ne teistä, jotka muistavat äärettömien maapallon kriisin – ja sinun pitäisi, koska se on välttämätön lukeminen täydelliselle (jos turhauttavasti bolloxed myöhemmin) DC: n jatkuvuuskokemukselle – todennäköisesti muista, että kriisi päättyi ilman ihmeiden naisia ​​DC -maailmankaikkeudessa. Golly!

Kriisi koski suuresti molempia ihmeitä (sekä Earth-1- että Earth-2-versiot), joten kun se oli ohi, Wonder Woman -sarja oli käynnistettävä uudelleen. Kinda tyhjästä. Täällä George Pérez (sattumalta taiteilija kriisissä) tulee sisään. Leputuneena vähän, Pérezin seuraava tehtävä olisi sekä kirjoittaa että vetää Wonder Woman. Hänellä oli vähän apua: Greg Potter ja Len Wein auttoivat molemmat vuoropuhelussa, ja taiteen puolella Georgella oli ystäviä, kuten Inkers Bruce Patterson ja Dick Giordano ja Penciller Chris Marrinan auttamaan.

Wonder Woman kirjoittanut George Perez Omnibus Vol. 1

Pérez onnistui löytämään tavan tehdä maailman johtavasta superheroineista tuoretta, luomalla joitain hänen parhaimmista tarinoistaan. George Pérez Omnibus on kerännyt kaikki hänen Wonder Woman -teoksensa Wonder Woman -sarjaan, joka julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 2015 ja edelleen painettuna. Saatavana on myös budjettiystävällisempiä kaupan paperipuskeita. Mutta mielestäni omnibilla on paras esitys- ja lisääntymislaatu. Tarinasivut ovat myös kooltaan suurempia kuin alkuperäiset painotuotteet.

Tämä on hyvä paikka lopettaa puhuminen Wonder Womanista, koska uskon, että minulla on paljon enemmän sanottavaa tästä monivuotisesta juoksusta. Noutan keskustelun pian tulevassa sarakkeessa. (Mikä antaa sinulle myös mahdollisuuden jäljittää omnibi ja lukea niitä, jos et ole. Se on erittäin palkitseva kokemus – yksi DC: n parhaista sarjasta kyseisen aikakauden!)

__________________________________

KC Carlson SEZ: Luin ensimmäisen George Pérez Wonder Woman -jutun (#1-9), kun se alun perin julkaistiin. Siihen mennessä työskentelin DC Comicsin toimittajana. Se piti minut niin kiireisenä muokkaamalla omia projekteja, että minulla oli vähemmän ja vähemmän vapaa -aikaa lukea muita sarjakuvia. En (valitettavasti) koskaan palannut sarjaan sen jälkeen. Nyt kun minulla on omnibi, huomaan, että tämä on tapa lukea tämä työ, ja olin viime yönä keskiyöhön lukemalla uudelleen 1-9 omnibusissa. Tänä iltana toivon lukevani ainakin kaksi muuta (uusi minulle!) Juoni! Niin hauskaa!

Westfield Comics ei ole vastuussa tyhmistä asioista, jotka KC sanoo. Varsinkin se asia, joka todella ärsytti sinua. . . . Kuten, missä tuo “puuttuu” Wonder Woman Box !!!

Klassiset kannet Grand Comics -tietokannasta